“Cut!过了。”

这场戏总共拍了三条,不是小李子演得不好,而是陈泽想追求完美,所以让小李子用不同的步频走了三遍。

这时,摄影指导抬头看了看天空,然后拿出测光表,上面的读数正在持续下降。

“Zane,目前的自然光照条件已经不支持下一场戏了。”

摄影指导小声说道。

陈泽也抬头看了看天空,刚刚太沉浸于小李子的表演之中了,并且开拍前还和小李子讨论了挺久,所以浪费了不少时间。

不过也还行,今天这场已经非常棒了,多给小李子一点准备的时间,说不定到时候拍出来更好。

“行,那今天就先这样吧。”

外景拍摄就是这样,自然光照是不会等剧组的,有时候某个环节稍微浪费一点时间,光照有效窗口期就没了。

当然,有些剧组为了赶时间,会用超大功率的灯光来模拟白天。

不过这种一般都是电视剧剧组,电影剧组很少这么干。

很多这些讲究,就是观众所谓的“电影质感”。

陈泽叫来副导演。

“今天收工了,素材全部备份检查,通知妆照和制片,调整一下明天的通告,下台阶跳舞那场戏,改到明天上午,抢早上的日光窗口。”

“好的导演!”

副导演听到指令,马上就去通知众人。

陈泽这才走向国内来的那八位导演和Tisch的研究生们。

“嗨!先生们,今天的拍摄到此结束,晚上8点,酒店会议室见,请准备好你们的问题,到时候我会给你们解答。”

陈泽说的是英语,但主要是说给国内来的这几位导演听。

至于他们是否听得懂,那就不在陈泽的考虑范围了。

开玩笑,来好莱坞学习,你连英语都不懂,那你来干嘛?

“好的教授!”

“好的导演!”

两拨人,两种不同的称呼。

可惜没人叫我博士,陈泽轻轻摇了摇头,便离开了。

回到酒店,陈泽先是洗了个澡,顺便叫了份餐送到房间。

然后趁着吃饭的功夫,和安妮以及刘一菲分别打了个电话聊了几句。

时间差不多了,陈泽才换上一套休闲装,来到酒店的会议室里。

此时会议室已经坐满了人,8位国内来的导演以及6位Tisch的研究生正在小声地交流着,时不时还交换一下笔记本。

“晚上好各位,老规矩,还是一个小时,现在,把你们的疑问都提出来吧。’

陈泽没有客套,也没有废话,直接进入正题。

毕竟白天拍了一天戏,晚上还得给这些人讲课,他也很累的。

“教授,我看您今天拍的戏份,大多都是没有台词的镜头,比如最后那场上台阶的戏,完全就是依靠演员的肢体来叙事,我想知道,对于这种戏份,需要注意的地方有哪些?”

最先开口的是一位Tisch的研究生,他们已经跟着陈泽学习几天了,所以状态比较放松,有问题就直接问。

“嗯...肢体表现自然一点,生活化一点,不要有明显的设计感,不要让观众们觉得刻意。

其次的话,不要用镜头去强行渲染情绪,在这种戏份里,把一切交给演员就好,摄影机属于旁观者,只需要记录,不用去推动观众的情绪。”

说白了,就是做减法,把一切都摊开来,让观众自己去解读,自己去感受。

有些导演,喜欢主动去引导观众的情绪,特别是拍摄一些无台词的内心戏时,喜欢给大特写,切慢镜头,推背景音乐。

这些手法,其实就是在主动逼着观众进入主角的情绪。

就比如小李子爬台阶这场戏,如果疯狂给面部特写,给脚步的慢动作展示,那就等于是直接告诉观众“这个人好惨啊,你们要同情他”。

“教授,莱昂纳多是超级巨星,我以前看他的电影,总觉得他有很强的个人光环,但在这里,我却没怎么感受到,我想知道,您是怎么把演员的个人光环磨掉,并把他重新塑造成一个普通人的。”

陈泽皱了皱眉,提问的是Tisch的一个女生。

倒不是她提的问题有什么不好,而是陈泽觉得国内来的这些人太不积极了。

总共就一小时的讲课时间,你们不问,到时候学不到东西可别怪我没教哦。

“先改变他的体态,比如行走、站立、坐姿还有说话方式等等,让他按照电影中的角色去生活一段时间。

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